«Atgriešanās Silent Hillā»: vienkārši briesmīgi 0 85

«Atgriešanās Silent Hillā» — jauna ekranizācija leģendārās psiholoģisko šausmu sērijas. Videospēļu Silent Hill jau sen tiek uzskatīta par vienu no žanra stūrakmeņiem, bet Silent Hill 2 daudzi uzskata par gandrīz labāko spēli vēsturē. Kad tiesību turētājs Konami paziņoja, ka 2006. gada «Silent Hill» filmas režisors Christophe Gans tomēr pievērsīsies turpinājumam, daudzi spēlētāji priecājās, kaut arī bija arī uzmanīgie skeptiķi.

James Sunderland (Jeremy Irvine) ilgu laiku dzer un apmeklē psihologu, pārdzīvojot sāpīgu šķiršanos ar Mary Crane (Hannah Emily Anderson), kuru viņš pirms vairākiem gadiem gandrīz bija notriekis netālu no Silent Hill. Neveiksmīgā tikšanās kļuva par attiecību sākumu, kas acīmredzami traģiski beidzās, lai gan James īsti neatceras, kā un kāpēc. Tāpēc, atrodot mājās Mary vēstuli, viņš bez domāšanas dodas meklēt mīļoto uz Silent Hill, kur viņi kopā bija pavadījuši dažus laimīgus gadus. Vietā izrādās, ka pilsēta ir mainījusies līdz nepazīšanai: ilgstošu mežu ugunsgrēku dēļ viss ir klāts pelnos, iedzīvotāji evakuēti pēc ūdens saindēšanās, un vieta atrodas pilnīgā sabrukumā. Kā nepietiekami — drīz pēc James ierašanās viņš sastop īstus monstrus — runa nav par vārdu spēli, bet par pilnvērtīgiem briesmoņiem. Atrast šādā vidē Mary — liela problēma.

Francūžu režisors Christophe Gans pirms 20 gadiem ekranizēja pirmo spēli, tomēr jau tolaik viņš gribēja pievērsties tieši turpinājumam. Intervijā par iepriekšējo filmu viņš atzina, ka tiesību turētājiem nosūtīja pieprasījumus gandrīz piecus gadus, kamēr ieguva atļauju filmēšanai, un pēdējo piekritumu saņēma tikai pēc tam, kad bija uzfilmējis pusstundu ilgu video, kurā izklāstīja, ko tieši vēlas skatītājiem parādīt un kā, pēc viņa domām, Silent Hill jāizskatās lielajos ekrānos. Gans bija pietiekami pārliecinošs, lai iegūtu ne tikai atļauju pirmās daļas ekranizācijai, bet arī iespēju vēlāk atgriezties pie filmēšanas — jau ar ilgotu turpinājumu.

2006. gada «Silent Hill» bija strīdīga filma: kritiķi to gandrīz vienprātīgi sagrāva, bet skatītāji dalījās divos nometnēs — daļai patika mainītā estētika un pieaudzis vardarbības līmenis, kamēr citi lamāja filmu par bezjēdzīgām dialoglīnijām, izgaismotiem varoņiem un diskutabliem stāsta izmaiņām. Tomēr nevar noliegt, ka Gans tam visam bija sava redzējuma: viņš skaidri zināja, kādam jābūt viņa Silent Hill, un pieturējās pie tā ar pārsteidzošu rūpību — pat tur, kur, šķiet, nekas nemaināms nebūtu nepieciešams. Spilgtākais piemērs tam bija varoņa Harry Mason nomaiņa pret Rose DaSilva (Radha Mitchell). Režisors šo lēmumu pamatoja ar to, ka Sheril tēvs uzvedās «ne pēc vīrieša», viņš bieži zaudēja samaņu, kliedza, raudāja un uzvedās «kā sieviete». Tas radīja nopietnus jautājumus daļai skatītāju.

Pirmā ekranizācija vienkāršoja konfliktu, pievienojot grotesku un liekus elementus, no kuriem daļu var izskaidrot ar noteiktu tēlu popularitāti: piemēram, Pyramidohead parādīšanās kadrā, kas pirmajā Silent Hill vēsturē nav vietā, acīmredzami izskaidrojama tieši ar monstru popularitāti. Savukārt aina, kurā viņš vienam no upuriem dzīvam norauj ādu, acīmredzami atspoguļo Gana personiskās preferences. Japāņu Silent Hill pret vardarbību izturējās daudz respektablāk.

Tas, ka režisors turpinās stūrēt savu līniju, kļuva acīmredzams jau no pirmajiem promo kadriem un pilnībā apstiprinājās treileros. Kamēr spēles attīstīja ideju, ka murgi nav universāli, bet ļoti personiski, Gans turpināja biedēt skatītājus ar tām pašām rūsas krokām, izgrieztām līķu atverēm un asins upēm blakus ugunij. Atrakcijas arī nav būtiski mainījušās: Pyramidohead atkal darbos un parādās kopā ar drūzmām plēsīgu tarakānu ar cilvēku sejām un dzimumorgāniem. To vēl varētu skaidrot kā to pašu Silent Hill, taču šeit parādās interesants nianses — tas ir cits pilsētas variants.

Silent Hill 2006. gada filmā ir pamesta raktuves pilsētiņa Rietumvirdžīnijā, par ko filma skaidri runā. Savukārt «Atgriešanās» Silent Hill ir kūrorts Masačūsetsā. Tomēr visi estētiskie risinājumi pārceļojuši vairāk nekā tūkstošus kilometrus bez izmaiņām, ieskaitot krītošo pelnu no debesīm — kurš, starp citu, spēlēs nebija. Estētika izmantota it kā tikai, lai saglabātu Gana kinosistēmas vienotību: ja pirmajā daļā pasaule izskatījās tā, tad turpinājumā nekas nedrīkst atšķirties. Un nav nozīmes tam, ka spēles vadījās pēc pilnīgi citiem principiem.

Turpinot savu līniju, režisors gandrīz pilnībā nolīdzina psiholoģiskos aspektus no Silent Hill 2. Saglabājot formu, viņš radikāli maina saturu: pazīstamie monstri parādās kadrā, bet ir pilnībā atbrīvoti no sākotnēji ieliktiem nozīmju slāņiem un kļūst par vienkāršiem atrakciju elementiem. Līdzīga pati pārrakstīšana notiek ar varoņiem: formāli Gans neizslēdz nevienu, un filmā James satiek nelielu, taču svarīgu oriģināla stāsta personāžu sastāvu. Taču viņi ir pārrakstīti līdz nepazīšanai: kāds iegūst citādas funkcijas stāstā — piemēram, meitene Laura (Ivy Templeton), bet kāds vienkārši pazūd, jo vairs nav nepieciešams, piemēram, resnais jaunietis Eddie (Piers Igan). Izmaiņas atklāj režisora gaumes trūkumu: minētā Laura bija gandrīz vienīgais gaišais tēls tumšā un melanholiskā stāstā, bet ekranizācijā pārvēršas par pilnīgi klišejisku demonicu bērnu, kura galvenais mērķis ir radīt bailes.

It kā tā būtu par maz, Gans stāstā ievieš Order — vietējo Silent Hill reliģisko kultu, kura nebija Silent Hill 2, bet kuru daudzi atceras no sērijas pirmās daļas. 2006. gada filmā Gans gleznoja reliģiskā fanātisma šausmas un padarīja tās par gandrīz centrālo spēku stāstā, savukārt turpinājumā tas ir… smalki neizskaidrojams biedējošs spēks ar neskaidriem motīviem, kas salauž James un Mary dzīves. Ko un kādēļ kultisti dara, netiek skaidri izskaidrots, un viņu rituālu demonstrācijas nav pietiekamas, lai saprastu jēgu. Rezultātā Order paliek par vienkāršu biedinājumu un vēl vienu atrakciju kopā ar citām neizskaidrojamām, taču vizuāli pievilcīgām filmā redzamām lietām.

Ja uzmanīgi lasīt intervijas ar Gans, kļūst skaidrs, ka vārdu «vizionārs», ko daudzi lieto attiecībā uz režisoru, vajadzētu uztvert drīzāk kā aizskarumu: viņš var gadus ilgā laikā strādāt pie kadrēšanas, bet scenāriju nodot citu ziņā, prasot tikai vizuālu atbilstību saviem tēliem un atļaujot mainīt dialogus tieši filmēšanas laikā. Tādēļ abu ekranizāciju varoņi šķiet nedzīvi, un viņu ceļojums bieži vien trūkst iekšējās loģikas. Tas kopumā nav obligāti slikti, ņemot vērā James Sutherland stāstu, kas balansē uz robežas starp fantāziju un realitāti, taču ir daži būtiski «bet», galvenais no kuriem — «Atgriešanās Silent Hill» atklāti pretrunā pats sev par to, vai tas, kas redzams ekrānā, ir reāls.

Atsevišķas ainas norāda, ka «saprātīgais» Silent Hill ir tikai ciešanām pakļauta varoņa izdomājums. Citas ainas detalizēti skaidro katastrofas mērogu un atklāj notikušā detaļas, virzot uz pretēju interpretāciju. Detaļas nesaliekas kopējā attēlā: rodas sajūta, ka skatītāja rokās ir atsevišķas divu puzļu daļas, kuras kaut kā jāsaliek vienotā aina. Runā nav pat par atbilstību spēlēm — runa ir par filmu kā patstāvīgu darbu, kas pretēji tam bieži vien sabrūk un nestrādā kā noslēgts vesels. Interesanti, ka visu to var izskaidrot ar vienu faktu, ko reiz apgalvoja pats Gans — filma bija iecerēta jau 2001. gadā, uzreiz pēc spēles iznākšanas. Kontekstam ir nozīme: izlaišanas brīdī Silent Hill 2 tika skaidri slikti uztverta, jo to… nesaprata.

Kamēr Silent Hill piedāvāja, iespējams, sarežģītu, bet saprotamāku stāstu ar acīmredzamu ļaunumu Order formā un viņa ezotēriskajām praksēm, tostarp baisu Dieva aicināšanu ar bērna upurēšanu, Silent Hill 2 atteicās no šīs «velnības» par labu tumsas iekš cilvēka izpētei. Sākumā sižetu vēl mēģināja traktēt caur iepriekšējās spēles pazīstamajiem tēliem un jēdzieniem, tādēļ stāsts, kura pamatā bija idejas no F. Dostojevska «Noziegums un sods», tika pārvērsts par joku ar dēmoniem no elles dziļumiem. Tieši to arī mēģināja atjaunot Gans, atgriežot Order stāstā, vienkāršojot visu psiholoģisko dziļumu un saīsinot konfliktu līdz vienkāršākai un saprotamākai situācijai. Neloģiskumi starp traktējumiem režisoram acīmredzot nav svarīgi, un viņš mierīgi atstāj tos skatītāja ziņā, piedāvājot pašiem izlemt, kas īsti notika stāstā, kur iet robeža starp realitāti un izdomu un kas patiesībā notika pašā finālā.

Ja «Atgriešanās Silent Hill» būtu iznākusi drīz pēc 2006. gada filmas, tai varbūt būtu bijusi iespēja iegūt kādu simpātiju — tā ļoti paļaujas uz iepriekšējo materiālu un neizgudro neko jaunu. Diemžēl divdesmit gadus vēlāk šāds vēstījums no pagātnes izskatās nevis vienkārši arhaisks, bet gandrīz nievājošs — īpaši ņemot vērā remaku spēlei, kas iznāca divus gadus agrāk un spēja saglabāt visus būtiskos elementus, paplašināt stāstu un respektēt autoru ieceres. Gans demonstrē pilnīgu nesapratni par to, ar ko strādā, un neskaidra reklāmas kampaņa liecina, ka to sapratuši arī tiesību turētāji. Jācer, ka režisoram netiks ļauts turpināt izsmiet sēriju — lai gan viņš jau ir izrādījis vēlmi adaptēt Silent Hill 4: The Room. Pašlaik Gans versija par «Istabu» vairāk atgādina centienus slavenā Tommija Vaiso cienījā.